Slike

Opis slike Merisi da Caravaggio „Madona di Loreto“ (1604–1606)

Opis slike Merisi da Caravaggio „Madona di Loreto“ (1604–1606)



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Platno je naručila aristokratska obitelj Cavaletti kao oltarna slika za obiteljsku crkvenu kapelu u Sant'Agostinu u Rimu. Slika je naslikana u dvije faze s prekidom zbog sukoba s javnim bilježnikom koji je prigovorio dragom majstoru da pozira za Marijinu sliku. Nakon nekog vremena umjetnik se vratio svom monumentalnom djelu i dovršio ga.

Djevica Marija na ovom platnu čini se da visi na nebu usred oltara. Slikar se usudio pokazati je pred obličjem obične seljačke žene u trenutku dirljivog, poniznog i upozoravajućeg susreta s dva bosonoga hodočasnika zaprljana tijekom dugog puta. Nije uzalud drugo ime slike „Gospa hodočasnica“. Lice Madonne puno je bezgranične čednosti i bezličnosti. Beba Isus u naručju gleda hodočasnike s radoznalošću i tjeskobom.

Majstor je puno pozornosti obraćao detaljima, usredotočujući se na veliku veličinu djeteta i sliku Marijinih bestežnih stopala. Međutim, za božanski karakter njena je pozicija vrlo koketirana i neskromna. Odjevena je u tmurni ogrtač - tamnoplavu tuniku od svile, a na vrhu u maslinasto smeđi baršun džemper koji joj skriva ruke, ali otvara vrat i dio prsa previše hrabro za biblijski scenarij.

Na platnu su slike hodočasnika čisto zadivljujuće. U prvom planu slike prikazane su ekspresivne figure hodočasnika opremljenih dugim stupovima. Izgledaju kao obični seljaci, sudeći po njihovim ogrtačima. Upoznaju Božansko novorođenče s majkom do koljena, ruku poštovanja sklopljenih u molitvi. Upadljiva su prljava ženska haljina i prljava stopala mladog pučanina koji je hodio teškim putem bosonog, izveden na čelo. Noge gotovo dosežu rubove platna.

Caravaggio je prvi na platnu izrazio ideju nepravde postojanja na zemlji reda koji nije u stanju promijeniti čak ni božanske moći. "Madonna Loreto" nije zanimala poznavatelje koji su je smatrali bezrazložnom, već su joj se divili obični ljudi, koji su joj nudili svoje molitve. Prava suština platna nalazi se u autorovoj ideji da je hodočašće metafora ovozemaljskog života, kao i nepromjenjivo značenje duhovnosti.





Pablo Picasso Acrobats


Gledaj video: Image Analysis of Michelangelo Merisi da Caravaggio: Supper at Emmaus 1601 (Kolovoz 2022).